Jacob's profile滾滾長江東逝水 浪花淘盡英雄 是非成敗轉頭空 青...PhotosBlogListsMore  |  Tools Help |
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September 20 琴情，情琴 琴棋书画之中，我最为隔膜的就是琴，但总是有很多与之相关的故事吸引着我，加上自命风雅，所以心中一直存着一份对古琴的遐思。
中国古代的乐器繁多，而古琴显得最为高雅。历史上名人千奇百怪，绝大多数与古琴有瓜葛。东汉文人蔡邑是音乐天才，他听声知音，一截特别适合制作古琴的梧桐在燃烧的灶膛噼啪作响，蔡邑将他抢救出来，制成中国古代四大名琴之一的“焦尾”。蔡邑擅长制琴，而且能够度曲，他的五支曲子被奉为琴史典范，称作“蔡氏五弄”。西晋时，竹林七贤之一的嵇康也有经典的“嵇氏四弄”。两者合起来就是“九弄”。隋炀帝在历史上首开科举，据说他开列的取士标准中竟然就包括了必须娴熟演奏“九弄”。
隋炀帝是人所周知的暴君。嵇康是坚持不与黑暗政治妥协的激进派。蔡邑受过董卓的垂爱，对董卓的受戮表现出于心不忍，是个有点妇人之仁的读书人。上下五百年，政治立场左，右，中的三个代表人物纠集到了一个故事里面，这就大概可以说明古琴在中国历史的地位。
但是如果只是通过故事去感受古琴，不免有些隔靴搔痒。
今夏突然想起播放一张朋友很早送我的古琴音碟，细细聆听。古琴的音质如此质朴古雅，琴曲的音律如此这般的自如舒卷。真的是疾打之声，齐于破竹，缓挑之韵，穆若生风。《墨子悲丝》，《平沙落雁》等曲子--在黑暗的房间里呈展开来，不觉就沉醉进去，我与古琴的机缘大概就是从此刻开始。深沉浑厚，余音绵长，急若繁星不乱，缓若流水不绝。这样的韵律不得不让我承认，古琴真的是可以静神虑，绝尘俗。
作为一钟修养，古人不仅要能品赏琴曲，还要亲自操琴。所以顾恺之《斫琴图》上忙忙碌碌干着体力活的不是普通工匠，而是宽袍大袖的文人雅士。
制作一张古琴的方法，简单说就是：将一段梧桐木裁割得头宽尾约，面隆底平。中间两个段落的两边侧面修削凹下，成为项，腰，整个琴体因此被分隔出首，身，尾。从琴底剜挖出两个音槽，琴面首尾各横镶上架弦的硬木，琴弦在琴额穿过琴眼，系到底面上用于调弦的轸上，琴弦绕过琴尾后缠缚到底面的两个雁足上。
不过古琴形制的涵蕴毕竟不像表面上的简单。冯梦龙在《俞伯牙摔琴谢知音》中借种之期之口作了阐述：琴身厚度二寸，尾宽四寸，首阔八寸，通长三尺六寸一分，分别代表二仪，四时，八节，周天三百六十一度。另有琴身三尺六寸五分代表一年三百六十五天的说法。
古琴最初五弦，象征金木水火土，宫商角徵羽。后来周文王抚琴悼亡，添弦一根，清幽哀怨，此为“文弦”。再后来，武王伐纣，前歌后舞，添弦一根，激烈发扬，此为“武弦”。由此成为“文武七弦琴”。
龙池，凤沼，玉轸，金徽，就是大小音槽，调弦的柱以及琴面外侧上指示音位的标记。这么多美妙的雅称，世界上大概没有别的乐器可拥有。“象天法地”中国古文化的追求和体现，一个人把古琴调弄好了，也就是所谓“天人合一”了。
有一个成语“剑胆琴心”，也就是表示“侠骨柔情”。琴是柔情的代名词，这在人们所熟知的“相如琴挑卓文君”的故事中得到验证。其实，琴之中也可以有侠肝义胆。战国时候，因父亲被韩王杀害，聂政立志报仇。他听所韩王喜欢听琴，乃自毁面容，拜师学琴，苦心孤诣，练成绝艺。十年后，聂政在京城门楼上弹琴，倾动国人，也吸引了韩王的注意。于是聂政被召入宫演奏，终于得到机会手刃仇人。这样古琴非常仗义的充当了一次诱饵。后人据此谱曲《聂政刺韩王》，也就是风行于广陵-扬州一带的《广陵散》。
在古人眼里，司马相如的行为即便不是那么恶俗，至少也有些轻佻，而后人则视为佳话。如今的人或许还会气恨司马相如的示爱方式过于迂腐，不够单刀直入。但是不管在古人眼里还是如今人的心目中，聂政的感染力都是无可争议地撼人心魄。有人形容过两种流派的琴风：“吴弄清润，若长江缓流，有国士之风；蜀声峻急，若激浪奔涛，有少年壮气”。聂政的壮气大约与古琴中激浪奔涛的培育也不无关系。
奏弄古琴自然是要宣泄情感，但古人更希望古琴可以禁人邪恶，反其天真。所以可以概括说：琴，情也。现今是一个“情不自禁”的时代，所以“古声自无味，不称今人情”。
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